Pour la fin des vacances de Noël, j’ai amené mon garçon dans l’un de ses endroits privilégiés à Paris : La Villette !
Nous y sommes allés afin d’assister à une nouvelle balade nocturne lumineuse : L’Art dans la Nature. ✨
La particularité de cette expérience, qui se déroule au sein même du Parc de la Villette, c’est qu’il s’agit d’un parcours qui nous transporte dans l’univers surréaliste et farfelu du célèbre artiste espagnol Salvador Dalí. 👨🎨
On y retrouve donc ses sculptures et éléments emblématiques, combinés à un spectacle lumineux et interactif : le résultat est original, instructif et épatant ! 😍
⏰ Le parcours débute par l’élément le plus emblématique de l’œuvre de Dalí : Danse du temps. Ou bien l’image d’un horloge, que l’on retrouve dans plusieurs de ses œuvres. Sans être soumis aux lois rigides d’une horloge, le temps se déroule pour Dalí au rythme d’une danse perpétuelle qui s’accélère, se ralentit, s’étire et se liquéfie… Il a créé ses célèbres horloges pour remettre en question la perception traditionnelle du temps, en créant une distorsion du temps et de la réalité.
🐜 On retrouve également les fourmis, un autre motif récurrent de l’œuvre de Dalí. En plus d’être un élément inattendu, la présence de ces insectes dans ses œuvres symbolise la persévérance au travail, l’influence de la théorie freudienne et son obsession pour le détail.
👀 Grand touche-à-tout, Dalí s’est intéressé également au cinéma. C’est ainsi qu’en 1945, il participe à la réalisation du film La Maison du docteur Edwardes d’Alfred Hitchcock. Cette collaboration entre le maître du suspense et le célèbre artiste surréaliste donne lieu à une séquence qui a laissé une marque indélébile dans l’histoire du cinéma :
👧 Avec Alice au pays des merveilles, sculpture originale de 1977, Dalí représente l’innocence et la naïveté d’Alice, le personnage de Lewis Carroll, dont l’œuvre qui le fascinait. Apparaissant comme figée dans l’air, la silhouette d’Alice sautant à la corde avec des roses dans ses mains et ses cheveux, symbolise la beauté féminine et la jeunesse éternelle. La béquille symbolise la stabilité, lui apportant un soutien émotionnel, agissant comme un lien avec la réalité.
🦄 Autre sculpture réalisée toujours en 1977 : Licorne. Il s’agit d’un éloge à Gala, l’épouse de Dali. Le cœur qui apparait en creux est percé par la corne d’une licorne, symbole de pureté et de perfection. L’artiste, à plusieurs reprises, a représenté Gala chevauchant une licorne. L’association des deux incarne donc son amour inconditionnel pour son épouse, source d’inspiration récurrente dans son œuvre.
🐘 Voilà l’une des images les plus emblématiques et immédiatement reconnaissable de l’artiste : L’éléphant triomphant. Dans cette sculpture originale de 1975, Dalí renverse l’idée selon laquelle l’éléphant est un animal robuste et fort, en lui donnant des pattes incroyablement longues et fines. L’ange qui s’élève sur le dos de l’éléphant représente le subconscient qui guide l’être humain tout au long de sa vie.
♀️ Dans La Vénus spatiale, sculpture de 1977, Dalí représente Vénus, déesse de la beauté, sous la forme classique d’un buste féminin mais auquel il ajoute des symboles de son répertoire surréaliste : l’horloge, qui rappelle le caractère éphémère de la beauté physique, opposée à celle de l’art, intemporelle et éternelle ; les fourmis, qui représentent la mortalité humaine ; l’œuf, qui représente la vie, le renouveau et le futur.
🥚 L’œuf, justement : l’un des motifs favoris de Dalí en raison de la dualité de son extérieur dur et de son intérieur mou. Dans ce parcours, on en retrouve tous pleins dans Œufs Dada, à travers des sculptures lumineuses interactives qui associent nature et technologie.
💃 Hommage à Terpsichore est une représentation de la déesse de la danse datant de 1977. Dans sa représentation, Salvador Dalí utilise une image en miroir, opposant la muse douce et charnelle à son ombre, une muse sculpturale aux traits saillants. La figure élégante et sensuelle de Terpsichore se transforme en un corps géométrique d’où poussent des branches, symbolisant le renouveau du vivant.
🐌 Les escargots sont un motif récurrent dans l’œuvre de Salvador Dalí et symbolisent la fragilité et le passage du temps. Ils peuvent également représenter l’obsession de l’artiste pour la sexualité et la psychologie humaine. Leur présence dans ses œuvres reflète son intérêt pour l’exploration du surréel et du subconscient.
👼 Le motif de l’escargot, on le retrouve également dans L’escargot et l’ange, cette sculpture de 1977. Ici, l’escargot se retrouve doté d’ailes et semble propulsé sur les flots, détournement classique de l’esthétique surréaliste. L’ange qui se pose délicatement sur son dos fait office de messager entre le monde réel et l’imaginaire. Il brandit fièrement une béquille, symbole récurent dans l’œuvre de Dalí.
⏳ Profil du temps : cette sculpture est pleine de symbolisme et de sens cachés car l’horloge qui se liquéfie doucement sur l’arbre forme une double image. En inclinant la tête vers la gauche, vous verrez le cadran de l’horloge prendre la forme du profil de l’artiste, avec un œil, un nez pointu et le chiffre 9 qui suggère la moustache de Dalí. De plus, la forme de cette sculpture originale de 1977 s’inspire d’une formation rocheuse spécifique de Figueras, sa ville natale, et prend l’apparence d’un olivier, suggérant l’attachement de l’artiste à sa terre d’origine.
🎹 Piano surréaliste : dans cette sculpture originale de 1954, l’artiste transforme un piano à queue en un objet dansant surréaliste. Les pieds du piano sont remplacés par des jambes féminines avec des chaussures à talons et des jupes à volants, transformant le banal en un objet animé, typique du surréalisme dalinien. Ce piano dansant est surmonté d’une figure féminine dorée, qui apporte à l’ensemble grâce et élégance.
Voilà une très jolie balade qui change des autres, bien plus ordinaires : à faire sans hésitations ! 🔝
Quelques conseils au sujet de cette sortie :
🥶 Couvrez bien vos enfants ! L’évènement démarrant à la tombée de la nuit, et étant complètement en extérieur, il ne fait pas chaud !
🕔 L’entrée s’effectue selon l’horaire indiqué sur vos billets, ce qui permet d’éviter les grosses queues à l’entrée et de fluidifier le parcours le long de la visite.
⚠️ Pas de stands de nourriture, mais vous avez des toilettes à mi-parcours !